为什么说年少不听李宗盛,听懂已是不惑年（年少不听李宗盛，听懂已是不惑年）

年少不听李宗盛，听懂已是不惑年

李宗盛：一个不可忽视的音乐才子

年少时，我们对李宗盛这个名字可能并不太熟悉。然而，当我们长大成熟后，却会发现他这位音乐才子所创作的歌曲却如此的贴近我们的内心，让我们产生共鸣。那么，李宗盛的音乐为何会那么接地气呢？ 在我们回忆过去的时候，就会发现李宗盛的音乐几乎贯穿了我们的整个成长过程。他的音乐，不论是《再见二丁目》、《匆匆那年》还是《背影》，这些歌曲几乎都是我们青春岁月里的经典。这些歌曲之所以能够深深触动我们的心灵，一方面是因为他自身创作的才华，另一方面也是因为那个时代的内在压抑。 越来越多的人们发现，曲艺歌剧不再能够满足当代年轻人的心灵需求。而李宗盛的音乐，则能够既表达情感，又打破陈规套路，引领了音乐创作领域的变革。正因为如此，他的音乐在历经多年的岁月洗礼后，依然如此珍贵，令人动容。

年少时无法完全理解，年长时它又变得可贵了

当我们还是年少的时候，对于李宗盛的音乐往往只是一种取悦自己的方式。我们更多的是被这些歌曲的旋律所吸引，而忽略了歌曲中所蕴含的深刻意义。直到我们年长时，才会发现这些曾经听过的歌曲是如此的珍贵。 比如《匆匆那年》，这首歌一时彻底地响遍了整个文艺范畴，每个人都在热议它背后的意义。这首歌所表达的不仅有对过去美好青春的怀念，更多的是对逝去时光的刻骨铭心的感慨。而小时候我们也许只是因为每每听到这首歌就会想起那个爱上的人，而在年长后却发现，这首歌却告诉我们了时光无法阻止的残酷与无情。 同样，比如唱出“谁曾将青春交给我们”，曾启动无数人的心灵共鸣的《背影》。而小时候，我们也许只是因为组合出这段勾人心魄的旋律而喜欢上它，而当年长时，我们会发现这首歌不仅仅是一种琅琅上口的歌曲，更是对家长的感慨，对时代礼教和成长环境的悲唏。这些已经不是简单的歌曲，而是一些饱含思考和情感的经典话题，更是对人生与社会的深度反思。

不只是音乐，他的精神价值也worthy一提

李宗盛的音乐深刻一针一缕地刻画了这个时代的青年形象，也昭示了时代思潮的转变。但更为可贵的是，他在文艺创作上的原则，似乎成为我们年轻人经常追寻的一种精神价值。 李宗盛并没有在寻求明星或是赚大钱的路上越走越远，他更多地是在思考怎样去做一些更有意义的事情。他的创作不仅仅是为了青春期的消遣，更是在默默为整个自己所身处的时代注入一些有价值的东西。 因此，年少人之所以不能完全理解李宗盛的音乐，很大程度上是因为我们缺乏那份理解和感悟。我们需要的只是一个跨度，一个迈过去勇气的决定。 当我们年长时，经历了更多的人事世事与经历，我们或许能够更好地理解他所创作的音乐所要表达的深度。这些优美、纯粹而感人的音乐，我们就该去倾听，去珍视，去保护。不论在那个年代，我们都能从李宗盛的音乐中获得人生的真理，从而更好地走向迷茫后的坦然与自信。